张春望看着白鹏飞，道：“敢问先生姓名？”

“我叫白鹏飞，这是我写的稿子。”白鹏飞说着，连忙将一摞草稿递到张春望桌上。

张春望看到刚才白鹏飞的行为，本想婉拒，拿起稿纸正要还给白鹏飞，他突然看见了掉出来的稿纸上写着一首山桃红：

“则为你如花美眷，似水流年，是答儿闲寻遍。在幽闺自怜。”

张春望一呆，忍不住轻声念道：“如花美眷，似水流年。”

他的文学修养极高，只看一句词，就知道作者功力不浅。

他抬头看一眼白鹏飞，没想到他似乎也有些才学。

如果是有才的，看一看又何妨呢？

张春望收起了直接拒稿的念头，坐回位子上。

“你先稍坐，待我粗读一遍可以么？”

白鹏飞连忙道：“那是自然。”

张春望翻开牡丹亭，他先拿到的是汤显祖原版的杂剧版本，牡丹亭的最先几出，通过柳梦梅和杜太守两方的视角，将柳梦梅和杜丽娘的家庭背景，身份性格介绍给观众。

开场不算新奇，甚至有些拖沓，却还是让张春望大吃一惊。

无他，只因牡丹亭写得太美了。

杂剧是通过一首首曲子和道白串联起来的，

这年代的剧作家需要赶工，基本都是快枪手，十天半个月就能写出一个剧本，自然没有时间过多的雕琢曲词。一部杂剧里有几首好的曲子也就过得去了。

但令张春望吃惊的是牡丹亭的每一首曲子都优美精致，每一首拿出来都能直接当做散曲传唱。

他从没有见过这样的剧本，不禁惊讶的抬头看向白鹏飞，他简直难以想象这样的剧本是怎么写出来的。

这就是文人剧的特点，就像文人画和匠人画的区别一样。

申朝的剧作家写作是为了挣钱糊口，而随着文人剧的兴起，汤显祖他们写作更大的目标是自娱兼娱人，虽然也靠写作挣钱，但写作对他们来说更像是一种文字游戏。他们会把一切精力放到文字里去细细雕琢。

这种情况下牡丹亭的曲词是教科书级别的，不光声韵和谐，而且用词用典简直多到有些令人读起来费劲的程度。

比如柳梦梅出场自吟的一首鹧鸪天，就每一句都用到一个典故，许多语句如果不熟悉诗书经典，也就只能看懂一个大概意思。

这样的词句在普通人眼里看来是辞藻堆砌，看在庄祖业这样半桶水的书生眼里也是有些麻烦，但张春望却是爱不释手。

他看完两出开场介绍便已决定收下剧本，接着看下去牡丹亭才进入正式剧情。

张春望原以为白鹏飞的词句写的那么繁复，牡丹亭一定是一本显摆词曲功底的书，内容必然无聊，但随着故事展开，张春望却发现牡丹亭的故事不但不无聊，反而十分新颖独特。

牡丹亭的用词极雅，故事又十分传奇，堪称雅俗共赏。

张春望不禁越看越喜欢，到写得漂亮处，他不禁拍案叫绝。

他一口气看了几万字，把杜丽娘游园惊梦相思而死，多年之后柳梦梅到牡丹亭捡到杜丽娘的画像，深夜相会，杜丽娘告诉柳梦梅自己是鬼，开馆还魂的情节都看完后，才恋恋不舍的把目光从稿纸上移开，对白鹏飞道：“敢问先生所从和业，所任何职？”

白鹏飞道：“张主社客气了，我是孙家班的一个戏子。”

听说白鹏飞只是个戏子张春望不禁有些惊讶，看白鹏飞的文字，他还以为他是哪个豪族的子弟。

他问道：“这牡丹亭是先生所做么？”

白鹏飞笑道：“自然是我写的。”

张春望依旧有些怀疑，牡丹亭的词句实在太华丽了，没有超凡的文学功底的人不可能写出，他很难相信一个戏子有这样的素养。