还有一次，吴道子从新政离堆山观景回来，路过一座茅草房侧，听到里面有纺棉花的声音，那声音“嗡嗡嗡”地响着，如同蜜蜂在辛勤劳作，可奇怪的是，屋内却不见灯光，黑暗如同浓重的迷雾，紧紧地笼罩着整个屋子，让人感觉仿佛置身于一个黑暗的深渊。
第二天，吴道子再次来到这茅草房前，一探究竟。原来，这里住着一位孤零零的老婆婆，她的生活如同破旧的茅屋一样简陋。只因家境贫寒，没钱买灯油，才会在夜晚摸黑劳作，那孤独的身影在黑暗中显得如此凄凉，恰似一只迷失在黑夜中的孤雁，无助又落寞。吴道子心生怜悯，决定赠送老婆婆一幅画。
他研磨铺纸，开始作画。只见他先把蘸饱墨汁的笔往纸上一甩，那墨汁如天女散花般，在纸上立刻出现许多亮晶晶的小，就像夜空中闪烁的繁星，点亮了黑暗的画面。而后，他又用笔在小点点上轻轻涂几下，这些点点仿佛被赋予了生命，开始闪烁出柔和的光芒，如同点点烛光在跳动，为这黑暗的世界带来了一丝温暖。最后，他在空白处画了一个圆圈儿，那圆圈宛如一轮皎洁的明月，散发着柔和的光芒，照亮了整个画面。他对老太婆说：“你把这画贴在屋里，会有用的。”老太婆虽不明白画的是什么，但她深信吴道子是个好人，不会骗她，那信任的眼神如同清澈的泉水，纯净又明亮。于是高兴地接过画，小心翼翼地把画帖在纺车前面的墙壁上，像是在安放一件稀世珍宝，生怕稍有不慎就会损坏它。
天黑了，奇迹出现了。那幅画竟变成了一片璀璨的星空，数不清的星星在闪闪发光，熠熠生辉，那光芒如同太阳般耀眼，照亮了整个茅屋。那轮圆圆的月亮把屋里照得如同白昼一般亮堂，月光洒在老婆婆身上，像是给她披上了一层银色的纱衣。老婆婆惊喜地看着这一切，眼中闪烁着感动的泪花，那泪花如同夜空中闪烁的星星，她仿佛置身于梦幻之中，享受着这突如其来的光明与温暖。她在这明亮的光线下继续纺棉花，嘴里念叨着对吴道子的感激，那声音在小小的茅草屋里回荡，充满了温暖，如同冬日里的暖阳，让人心里也跟着暖烘烘的。而吴道子的这幅神奇画作，也成为了当地百姓口中的美谈，传颂着这位画圣的善良与神奇，如同春风吹过大地，温暖着每一个人的心。
在吴道子的艺术生涯中，这样的故事数不胜数，它们如同璀璨的星辰，点缀着他那如浩瀚星河般辉煌的绘画历程，让他在人们心中不仅是一位绘画大师，更是一位充满传奇色彩的艺术之神。他的画作，无论是宗教壁画、卷轴画，还是那些散落在民间传说中的神奇之作，都承载着他对艺术的独特理解和深厚情感，穿越千年岁月，依然闪耀着不朽的光辉，影响着一代又一代的艺术家，成为中华民族艺术宝库中最为珍贵的瑰宝，如同熠熠生辉的皇冠上的明珠，永不褪色。
吴道子一生创作的作品数量之多，令人咋舌，宛如一座艺术的宝库，里面装满了无尽的珍宝。仅壁画就有三百多幅，这是一个多么惊人的数字啊！这些壁画分布在各地的寺庙、宫殿等场所，每一幅都成为了当地的艺术瑰宝，如同散落在人间的繁星，闪耀着独特的光芒。然而，岁月的长河如同无情的洪水，许多作品在历史的变迁中消失不见，就像美丽的花朵在暴风雨中凋零。根据北宋末年宋徽宗主持编纂的《宣和画谱》一书中的记载，当时皇室藏有的吴道子所绘佛、菩萨、天王像以及道教的神像仅有九十余幅。
现存已知的吴道子真迹中，台湾的《宝积宾伽罗佛像》庄严肃穆，如同佛法的化身。佛像端坐在那里，周身佛光闪耀，那光芒如同太阳般耀眼，仿佛能驱散世间一切黑暗，给人带来无尽的光明与希望。佛像的面部线条圆润流畅，展现出慈悲祥和，每一道线条都像是爱的抚慰，衣饰的线条流畅而有韵律，如同音乐的节奏，每一道佛光都像是佛祖慈悲的目光，注视着世间万物，给人一种心灵上的震撼与慰藉，让人在其面前不由自主地心生敬畏。《关公像》则将关羽的英勇豪迈展现得淋漓尽致，关羽手持青关羽月刀，眼神中透露出一种无畏的英雄气概，仿佛在战场上面对千军万马也毫不畏惧，那眼神如同燃烧的火焰，能烧尽一切敌人。他的身姿挺拔如松，铠甲的线条硬朗，体现出其威武，如同坚固的堡垒，而面部的表情通过线条和色彩的结合，生动地展现出他的威严，那威严的气势仿佛能冲破画面，让观者对这位武圣心生敬畏之情，如同面对一位真正的战神。《百子图》描绘了众多孩童嬉戏玩耍的场景，孩子们天真无邪的笑容如同春天里最灿烂的花朵，绽放在画面上，他们活泼可爱的姿态就像灵动的小精灵，在纸上跳跃、欢笑。整个画面充满了生命的蓬勃与美好，让人感受到童年的纯真与快乐，仿佛能听见孩子们欢快的笑声在空气中回荡，如同悦耳的银铃。画面中孩童的服饰线条多样，有的简洁流畅表现出活泼，有的褶皱丰富体现出动态，每一个孩子的形象都栩栩如生，仿佛随时会从画中跑出来，拉着你的手一起玩耍。
壁画真迹中的《云行雨施》，描绘了大自然的磅礴力量，如同一场视觉的盛宴。风云变幻之间，雨水倾盆而下，那气势如同千军万马奔腾而过，大地都为之震颤。天空中乌云密布，像是黑色的巨浪在翻滚，那乌云的线条厚重杂乱，表现出其压迫感，如同沉重的铅块压在人们心头，而雨滴则像是利箭般射向大地，雨滴的线条快速而密集，如同战场上的箭雨。画面中展现出的大自然的力量，让人感受到人类在自然面前的渺小，如同蝼蚁一般，同时也对大自然的神奇充满了敬畏，仿佛面对的是一位不可战胜的巨人。《维摩诘像》则将维摩诘这位智慧长者的形象刻画得入木三分，他的神情淡定从容，眼神中透露出对佛法的深刻理解和智慧的光芒，如同深邃的湖。他的服饰线条简洁大方，坐姿的线条稳重，展现出其高雅的气质，仿佛在向人们讲述着深奥的佛法教义，让观者在欣赏画作的同时，也能感受到一种心灵上的启迪，如同在黑暗中找到了一盏明灯。《万国咸宁》描绘了一个和平繁荣的世界景象，各国人民安居乐业，街道上熙熙攘攘，一片祥和，如同人间的天堂。这幅画彰显出一种美好的愿景，让人们对和平与繁荣充满了向往，仿佛置身于一个没有战争、没有苦难的理想世界，那里阳光明媚，鲜花盛开。画面中人物的服饰、建筑等细节都通过细腻的线条和丰富的色彩展现出来，体现出繁荣的氛围，每一个细节都像是幸福生活的注脚。
除了这些真迹，还有一些吴道子真迹的摹制品也备受关注，如同真迹的影子，虽然不是原版，但依然散发着独特的魅力。比如《吴道子贝叶如来画》，如来佛祖端坐在贝叶之上，神态安详，散发着一种宁静祥和的气息，如同宁静的港湾，能让人心神安宁。佛祖的面部线条柔和，展现出慈悲，每一道线条都像是慈悲的微笑，贝叶的线条则有一定的弧度，像是在微微颤动，承载着佛祖的圣神，如同轻舟承载着希望。那贝叶像是承载着佛法的方舟，而佛祖则是这方舟上的指引者，带领人们走向心灵的净土，远离尘世的喧嚣。《少林观音》则将观音菩萨的慈悲形象与少林寺的文化氛围相结合，观音菩萨手持净瓶，眼神悲悯，仿佛在庇佑着少林弟子和世间众生，那眼神如同春日的暖阳，温暖着每一个人的心。她的身姿婀娜多姿，衣袂飘飘，像是从云端走来的仙子，给人一种神圣而庄严的感觉，如同降临人间的天使。观音的服饰线条流畅优美，体现出其飘逸，净瓶的线条细腻，表现出其精致，整个画面充满了神圣感，让人在欣赏的同时，内心充满敬畏。《大雄真圣像》展现了佛教大雄宝殿中主尊佛像的庄严神圣，佛像的面容庄严肃穆，每一个细节都处理得恰到好处，让观者心生敬畏，仿佛置身于神圣的大雄宝殿之中，感受到佛法的庄严。佛像的头光和身光的线条柔和而明亮，体现出神圣，如同佛光普照，衣饰的线条华丽而有秩序，展现出其尊贵，如同王者的盛装。
在海外，也有一些吴道子作品的存迹，它们如同漂泊在外的游子，却依然散发着故乡的文化魅力。比如流入德国的《道子墨宝》五十幅，这些作品内容丰富多样，有神话传说、人物故事等，如同打开了一扇扇通往中国古代文化宝库的窗户，让德国的观众能够领略到中国古代绘画艺术的博大精深。在其中一幅神话故事画中，人物的线条生动，色彩丰富，背景的描绘细腻，出神话的奇幻氛围，如同进入了一个神奇的童话世界。流入日本的《溪谷图》八幅，则描绘了山水之间的清幽之美，如同世外桃源般令人向往。溪谷中流水潺潺，两岸青山对峙，那青山像是翠绿的屏障，守护着这片宁静的山谷，又像是大地的守护者，屹立不倒。山水之间云雾缭绕，仿佛是人间仙境，让人心生向往，仿佛能听见那清澈的溪水声在山谷中回荡，感受到大自然的宁静与美丽，如同听到了大自然的低语。溪谷的线条流畅自然，青山的线条起伏有韵律，云雾的线条轻柔，共同构成了一幅优美的画卷，如同大自然亲手绘制的杰作。
吴道子的作品在民间还流传着许多神奇的传说，这些传说如同璀璨的明珠，镶嵌在他的艺术光环之上，为他的绘画增添了更多神秘的色彩，让他的作品更具传奇性。
话说随着那李唐的兴盛而到来，唐高祖曾两次修缮骊山行宫，并二度来此“度冬假”。而唐太宗则是六次来此，并在贞观十八年（644）大修行宫，开辟皇帝专用的“星辰汤”。且在这时，骊山行宫更名为“汤泉宫”。后来，唐玄宗李隆基在位期间，共“临幸”各地温泉八十次！其中，他去过温泉宫四十一次，华清宫十八次。而“温泉宫”和“华清宫”，其实都是华清宫个行宫——骊山行宫，这里仿佛是唐玄宗的人间乐园。唐玄宗李隆基与杨玉环在行宫骊山华清宫一住就是二十六天，二人沉浸在甜蜜的爱情之中，如胶似漆，没日没夜地享受着这人间的床第之欢。然而，过度的纵欲让唐玄宗李隆基的身体每况愈下，御医们纷纷前来诊治，各种名贵药材用尽，如同将世间所有的希望都倾注其中，巫师们也施展了各种法术，但他的病情却丝毫不见好转，反而日益加重，那病魔如同顽固的恶魔，紧紧缠绕着他。御医苦苦治疗了一个多月，却依然无法驱散病魔的阴影，整个宫廷都被阴霾笼罩。