我们曾经深爱过，而我依然爱着，你爱的是哪个我，你想要的又是怎样的我，我要扮演怎样的角色才能“拖延厌倦”——而非延长爱情。

沈飞的歌声一如既往。

轻易地带走了所有人的情感，将他们引入自己编织的故事中。

而这些故事，正是他们亲身经历过的。

每一句歌词描绘的画面，如此熟悉，毫无差异。

正因如此，它们深深烙印在每个人心中。

此刻，村里的酒馆里，所有人都静静地听着这首歌。

没有喧闹的吹嘘，没有悲伤的低语。

所有的欢乐，在这首歌的旋律下，消失得无影无踪……

情绪的起伏并未影响音乐的流淌。

沈飞的声音回荡在静谧的酒馆中。

一句句让人泪流不止的歌词，在他们耳边反复响起。

“没意见，你想怎样我都随便。”

“你演技也有限，又不用说感言，分开就平淡些。”

“该配合你演出的我演视而不见，别逼一个最爱你的人即兴表演。”

“什么时候我们开始没有了底线，顺着别人的谎言被动就不显得可怜。”

“可你曾经那么爱我，干嘛演出细节我该变成什么样子才能配合出演”

“原来当爱放下防备的这些……那些……，都有个期限。”

“其实台下的观众只有我一个，其实我也有点看出你有点不舍。”

“场景也习惯了我们来回拉扯，还计较着什么”

“其实说分不开的也不见得，其实感情最怕的就是……拖着，越演到重场戏越哭不出了，是否还值得”

……

当这首高潮迭起的歌曲唱完，全场已被沈飞的情感完全感染。

每个人都呆呆地看着眼前的画面。

每个人的眼中闪烁着光芒。

只因这些歌词太过真实，太过触动人心。

沈飞仿佛在每个人的分手现场，架起了乡村的旧式相机，将他们经历的一幕幕定格。

当一段感情走到尽头，

正如歌中所唱，总有一场难舍难分的戏码。

戏中，最先放手的人总是伪装，总是表演。

看似是为了减轻彼此的痛苦，

实则是为自己找个心安理得的离开的理由。

最先放手的人，满是虚伪，满是欺骗，真正受伤的人只能默默配合，默默顺着对方的剧本演下去！但，这个先放手的人永远不会明白。

她的这场戏，真正的观众只有自己。

所以，不需要，真的不需要。

如果真的不爱了，何必如此麻烦？可偏偏，这些人不懂，喜欢这样折腾。

因此，《演员》这首歌直击人心，将每个乡村青年都会面临的问题深刻剖析。

也因此，这首歌深深地刺痛了每个人的心。

《演员》这首歌。

用朴素的文字，书写深情的伤感，歌词以男子的角度向女子倾诉：既然不爱了，就坦诚地说出来。

延续一贯的悲伤情歌风格，沈飞再次用歌曲讲述爱恨交织的爱情寓言。

这样的表达方式，让每个听众在瞬间深陷其中……