复仇者组合确定用《有谱》后，接下来就是李惟和节目组的事了。

孔建修直接用五万买断了这首歌在《偶像》上的演唱授权，不算很贵，但在李惟的商业价值还没有被市场验证的情况下，这是非常公道的一个价格。

如果它在节目播出后火起来，那以后的授权价格自然也会水涨船高。

李惟和节目组签了合同，回到排练室，隔着门就听到了里边传出来的强大音浪。

他推门进去，莲花乐队的四人也看到了他，但没有停下动作，而是继续进行这一轮的排练。

周溥临时兼任主唱，把整首歌完整过了一遍。

他的音色具有很强的少年感，干净、清脆，高音也飚的上去，非常适合唱摇滚。

田文昂的鼓也打得不错，虽然现在只是一个很简单的节奏，但鼓声干脆有力，而且相当稳定。

一个乐队里面，鼓最重要的就是稳定。

它是乐队的节奏发动机，负责掌控乐队演奏的速度和节奏，一旦节奏不稳定，就会让其它乐器全都乱套。

在赐的键盘水平在这首歌里面体现不出来。

不过玩合成器非常考验乐手的想象力，什么样的音色组合起来好听，在演奏中如何去丝滑地加入音色的变化。

没有一点艺术素养，是玩不了合成器的。

至于曲嘉誉的贝斯……呃，李惟不好说，反正在这首歌里面，它没有什么存在感。

在乐队里面，贝斯更多的是对歌曲低音部的一个补充，但是在和吉他的合奏中，声音并不明显，往往会被听众忽视。

有些歌曲会在前奏里使用贝斯弹奏riff，目的是让人对歌形成一个记忆点。

或直接在歌曲中间给一段贝斯solo，那才是贝斯的高光时刻。

不过毋庸置疑的是，在普通听众眼中最没有存在感的贝斯，是乐队里面不可或缺的一件乐器。

要不然怎么会有吉他、贝斯、鼓是乐队三大件的说法？

莲花乐队一曲演奏完毕，李惟笑着拍了拍手：“不错，你们的编曲有新浪潮的味道了，不过还差一点意思。

“你们还没有从以前的风格里走出来，依旧把吉他作为器乐旋律的核心，合成器负责的部分占比太低了。

“其实这首歌本来可以直接把吉他去掉，只保留贝斯、鼓和合成器，但多一把吉他也未尝不可。

“现在的话，你们可以先抛开吉他，只用合成器和贝斯合奏主旋律，然后再把吉他加进去，增加伴奏的层次感。”

在赐嬉笑着和周溥说：“溥哥，你看嘛，我就说了你这个吉他完全没必要弹，我一个合成器就能把你的活给全办了！”

周溥有些郁闷：“那你来负责我的部分，我们不用吉他来一遍。”

李惟点点头，对他们比了一个ok的手势。

周溥编的吉他旋律很简单，在赐轻轻松松就用合成器复刻了一遍，然后贝斯和鼓加入。

本来有些郁闷的周溥眼睛一亮，出音味来！

这样子一改，果然整首歌的感觉就完全不一样了。

一成不变的合成器音调听起来有种复古的美感，再加上架子鼓十分经典的动次打次节奏，他立刻就感觉自己好像回到了上世纪的迪斯科舞厅，身子开始跟着旋律不由自主地扭动。

这遍排练完，乐队的四人都十分惊喜。

只是一个小小的改动，竟然让整首歌都活了过来！

“李惟哥，你这个建议简直神了！”在赐兴奋地朝他竖起大拇指，“合成器天下第一！”

“很好。”李惟点头称赞，“就按照这个感觉走，然后把吉他加进去，另外还有一些地方，我觉得可以调整一下……”

李惟加入到了他们的讨论之中，甚至还亲自上手调整了合成器的音色。