受挟制的诺力·欧文很快失去了飞扬跋扈的神采，随着基利安扼喉的力道不断加码，诺力眼中的倨傲渐渐变成惊恐，而他身边那个瘦柴般的白人跟班怯懦于基利安的气势，如同一只美洲龟般缩在一旁，只能虚张声势地大叫道：

“这里是好莱坞！”

“是的，这里是好莱坞，”基利安盯着诺力·欧文，头一次遭受背叛的滋味让他怒气丛生，如果再冲动一点，他坚硬的拳头绝对会重重砸在这张令人嫌恶的脸蛋上，“我一直没打算和下水道的老鼠计较，但你今天惹怒我了，意大利人。如果再有下次，用你这张臭嘴大放厥词，我一定会带你到蒙特利尔公园市的郊外，把你揍到面部瘫痪。”

基利安把诺力·欧文扔到地上，转身就走。

……

杀青狂欢派对在曼哈顿海滩酒店响彻一整晚，演员与部分工作人员离开了脑力激荡工作室，而对于基利安来说，征程才刚刚开始。

后期剪辑，电影制作中无比重要的一环，出类拔萃的镜头剪辑足以让整部影片达到新的高度，甚至在一定程度上决定了电影票房的生死高低。

基利安向制片人劳伦斯·班德争取到了亲自剪辑的权力，在现场娱乐影业的支持下，想要紧握整部影片制作流程的大权并不难。

但在未来，如果有一天基利安进入了好莱坞某幢写字楼，隶属于六大巨鳄的制片人绝不会轻易把剪辑权交到导演手上。

这是好莱坞一贯的潜规则，他们以此来辖制天赋过人但不够安分的导演，巩固制片人中心制的地位。

对此，基利安需要未雨绸缪。如果在电影投资合同上，导演无法在制片工作室亲自操刀剪辑，那么他就需要一个能够贯彻基利安电影理念的剪辑师。

而这个人选，就坐在基利安的身边。

“玛莎的拍摄经验十分老道，她刻意把人物与运动对象均衡压制在轴线两侧，这为剪辑提供了不少便利。”

说话的是一个名叫约昂·斯托克利的黑人，他是劳伦斯·班德为基利安安排的副剪辑手。

“画面均匀的以轴线分割，即便有需要调修的部分，也不会浪费太多工夫，这种细腻程度很少见。”

“她很仔细，”基利安站在约昂·斯托克利的身后，一手扶着他的肩膀，微微俯身，正在观看未经剪辑的录像，“影片压缩在一百分钟之内，我会采用大量的交叉式剪辑法衔接暴力的镜头，衬托剧情的惊险和刺激感。”

“平行式剪辑法不适合用在具有暴力美学的片子里，但是开头这段看似累赘的叙述可以考虑采用这种方法。”约昂·斯托克利说道。

“不，用段落式，突出细节，而且开幕的闲谈之后是珠宝店抢劫，大单元之前更适合段落式的蒙太奇。”

约昂·斯托克利兴奋地吹了声口哨：“Cool，基利安！”

基利安笑着拍了拍约昂的肩头，关于剪辑的实战经验，来自前世无数次的失败教训中：“我去买两瓶可乐，虽然夜深人静的时候适合喝酒，但我可不想让未来观众在电影院里闻到刺鼻的酒味。”

脑力激荡工作室仿佛成为了专业剪辑公司，操刀上阵的基利安更像是换了一个人，认真，专注，一丝不苟。