美丽联邦20000年12月10号。

陈论曾经想过一个问题，那就是如果上天再给一次机会，再给他一次人生，他还会继续选择当导演吗？这个问题是笃定地回答。依旧会，依旧会选择去做一个将所见所想所写实现的人，这个工作十分的迷人。

那么重活一次，就可以当好导演吗？

导演本就是一个工作，想做即可，人人可以做，七大姑八大姨都可以，都无需是爱丽莎，威尼斯，拿起手机都可以为之，但是做一个好导演呢？什么叫做好导演？有一部那得出手的作品就可以是好导演，这是多么简单的要求，只要一部电影即可。

可是这一部电影卡死了多少的导演啊！

那么最酷烈的事情就是如此，依照陈论的喜好和他所擅长的，就算重生无数次！依旧是死路一条！何其可笑，哪怕是重生无数次！无数次又如何！依旧是死路一条！那不可以就是陈设在那里！无人可以跨越雷池半步！

当然了，也许是陈论太弱了，他不会拍喜剧，不会拍爱情，不会拍轻松愉悦的东西，所以说到底还是这导演能力太差了。人蠢不能够去怪环境，是的，所以陈论就是一个多余人，一个在所处的环境里面多余的一个人。

所以陈论很幸福，在这个梦想星的美丽联邦，一切都有可能！

新的电影筹备立项和相关事宜全部都交给了李姐，陈论这边依旧是负责导演这一块的事情。

陈论一个人坐在客厅里面的老地方，沙发那里，瘫着，手边自然是茶水和香烟。

这不是他第一次准备拍摄长篇了，这是准备第二次在美丽联邦的观众面前展示自己的作品。也就是说对于陈论，这已经是他作为导演身份的第二部剧情长片了，他应该早就已经习惯了，并且做好了准备才是。

但是当陈论要真正的开始为《老男孩》进行筹备了的时候，他的内心深处还是有种说不清道不明的情绪，有紧张，有激动，有憧憬，自然还有畏惧，以至于陈论感觉自己的精神世界都开始沸腾起来，久久无法冷静。

陈论以为他经历过一次，甚至可以说是非常成功的一次之后，就不会再有紧张的情绪，不安的感觉，起步都是可以做到老司机开车，面不改色的平地起飞，但是事实上陈论压根不是，也做不到。

每一次的创作都是一次极限挑战，对待创作需要一种敬畏和谨慎。陈论脑海里的各种情感刹那间将他淹没，因为，《老男孩》太极端了。

陈论肯定是要改一部分东西的，他是很勇，但是他不是一个傻子，一些摆明了美丽联邦即使是开放也不可能上的镜头，肯定是要改的。更别说还有一些是私人的原因，比如说吴大秀和自己的女人的一些戏份，而这个女儿也就是女主的扮演者是汤围。

那么那些戏份可以改掉，意思表达清楚就好，另外片尾的那段“爱情动作”录音，陈论表示现在他就有，之前也没少和汤围拍着玩。

所以，这一次陈论继《电锯惊魂》之后又要玩一次更大的挑战！

一种将自己对于一些事物的想法，目前为止所有的拍摄技法，一种颠覆人伦道德的东西毫无防备的呈现出来，呈现给美丽联邦的所有观众们，也不对，更严谨的来说是全梦想星的观众。

这一次，《老男孩》是要去投三大中的一个的，至于为什么不全部投，那是因为不能够这么做。

所有大的A类电影节的主竞赛单元，当你去投递的时候，上面写着明明白白的，要求全球首映，更准确的说就是你投了他，入围了你就不可以投其他电影节了。没入围就无所谓，你继续投吧。

所以，这一次的陈论将会在整个梦想星的观众的视野下接受审核，乃至于话题批判。

但是这又如何呢？难道还怕差评吗？

一个导演将自己的思想，对于情感产生出来的共鸣，再通过视听语言，通过剧情，通过演员，讲述出来。这种身为创作者的悸动，这种癫狂如同创世神一样的畅爽感！

谁能够拒绝？

一部整个剧组耗尽心血、每一个组员齐心协力完成一个好故事的成就感，在成片之前整个剧组的每一个人，不是都会夹杂着兴奋、怀疑、苦闷、希翼、期待、悔恨……

无穷无尽的情绪！

就只是为了一部电影！

当然了，有的电影它本身就不是往电影去靠的，更多的是具有别的作用，那肯定是另当别论的。

烟雾在陈论的周身萦绕着，原本狂躁的情绪跌落下来，理智终于回归，整个人又恢复了冷静。

只是因为电影创作者们引申的想到了电影的另一重要组成部分——观众。

陈论一直认为，对于一部正儿八经的电影来说，它的整个成片质量，它是否具有吸引力，可以直接的把观众带去电影院，诸如此类的这些，只有真正观看过电影的观众们才有说话的权利，也是这其中能标榜的最重要的参考标准。

换句话说，电影是大众艺术。

事实上，这是一种悖论，既是大众又是艺术，大众与艺术的确是具有着某种意义上的相悖。

对于有理想的电影人，对于有追求的电影人，电影肯定先是一种艺术，但是也是要能被大众所接受的艺术。

不是说不可以做一些极致的私人表达，陈论的电影其实都是比较私人的自我表达。但是他电影中的元素是会被更多人和市场认可的，所以严格意义上来说陈论的东西不属于那所谓的曲高和寡那一趴。

曲高和寡，遗世独立。

怎么说呢？有的导演的确做到了，众神殿里，这种类别的导演还真不少，塔可夫斯基，伯格曼，安哲（这位相比那些非常变态的众神，这位算是最弱的那一挂了），贝拉塔尔（这位的长镜头和电影院理论收到他的老师杨索影响太深，而且他的长镜头语法还不一定比自己的老师强）【更严谨地说，贝拉塔尔是当了杨索的副导演，对于电影人来说，这就是典型的师生关系。】

这类的导演还有很多…..

库布里克肯定是不算的，他的电影大众接受度都很高，也很好看，除了《巴里林登》属于是艺术求追电影之外，但是尽管如此《巴里林登》还是很好看的，剧组上也又些意思。

之所以突然说道这些导演，那是因为，让陈论来一个一个的点出这些导演的背景和创作支持吧！

塔可夫斯基，什么身份？他爸是大诗人，他妈也不是普通人，拍片一直国家支持，在《乡愁》之前被驱逐出境，但是那时候已经有了基本盘，有人支持他继续自我发挥。

换句话说，他的自我表达时候这一套完整的原因，所以学不来，因为人的内心里面的底子不一样。