音乐会继续的进行着。
淡绿色的水星缓缓旋转着退隐下去。
本该如同以往套路，该缓缓旋转出来散发光芒的木星却并没有动。
但就算没有动，按照现实比例缩小的投影中，庞大的木星也散发着威严的气势，缓缓浮动的大红斑显得异常威严。
一个玄妙的符号自木星上浮现。
但旋即，一道光芒洒落，在观众们的眼前，神秘的木星下方，洒下了金色的光晕。
而李文音，也微微一笑，举起指挥棒，定住身形。
眼神与乐团各首席短暂的沟通片刻后，轻轻挥动指挥棒。
行星组曲第四乐章木星，欢乐使者！！
木星，英文名pr，意为朱庇特，是罗马神话的诸神之王，对应的希腊神话神祇，自然是神王宙斯。
司掌律法，雷电的诸神之王！掌控天空神权的第三代神王！
而想起宙斯，又想了想这个乐章的名字，不少音乐家露出了“懂了”的眼神，笑的似乎意味深长。
欢乐使者果然，神王是快乐的。
作为最高权力的掌控者朱皮特在某些方面确实很快乐。
那点破事完全可以说是家喻户晓了。
有道是有所沾染的女神女人，一页写不下，起码二十多。
其中外遇占一半，剩下的不是姑姑就是姐姐。
外遇中，有公主，有王后，甚至还有女祭司。
你以为这就是神王快乐的极致吗？！
甚至还有曾孙女，还特么有美少年。
就连变成牛跑路的女神都不放过，亲自变成公牛一起愉快的玩耍。
就算是泰迪赵昊昊都自愧不如。
不过倒是也感觉还行，毕竟宙斯大兄弟和大地女神盖亚即是祖孙又是母子甚至还是
这不由得令人感叹一句诸神之王真会玩，并且让人露出羡慕且复杂的眼神。
神王的快乐就是这么枯燥乏味且单调。
但似乎这个乐章与神话故事没什么太大的关联。
这样的想法也只是一闪而过，当作玩笑话。
音乐尚未开始，李文音那略显庄重与神圣的姿态，便让不少音乐家面露沉思。
似乎，只是将“木星”与“诸神之王”作为一个淡化的元素符号而已。
欢乐使者
在整个套曲中，从毁灭，重生，发展后的人类社会，似乎重拾欢乐。
看李文音的样子，似乎“形式感”更大于欢乐一些！
轻轻的。
李文音的指挥棒猛然一挥，乐曲奏响，仿佛掀开了欢庆典礼的红色幕布。
一开始，便是弦乐迅速的碎弓，没有任何铺垫，乐曲的上来就是欢快的节奏。
快乐就完事！
而这快乐，却并不是单纯的“哈哈大笑”形式，更加像是一种“享受节日”的感觉！
在小提琴的引导下，圆号带着巨大的热情袭来。
欢乐的气势带有一丝庄重，喜悦之余更显礼节。
仿佛要震荡整个天地一般。
小号嘹亮的呜鸣后，主题再一次的奏响。
而李文音虽然面露欢乐之意，但指挥的动作却更加庄重得体，并不像之前“信使”那般调皮。
弦乐与木管构建出欢快的波浪。
台下的音乐家们顿时忍不住颔首。
两个乐句的对比，就将这开放性的乐段构成！
长号让气氛更加的热烈。
大镲一响，简短的间奏快速的推进高潮。
欢乐的气氛，在一开始，便瞬间推向了顶点。
仿佛一个令人享受欢乐的节日降临，让人们为之歌舞。
但此时，不少的音乐家们却有些表示疑惑。
体现欢乐的曲子很多。
但非常少见这样一开始就“快乐至极”的处理方式。
你没有前面的铺垫对比，没有渐进，怎么能让后面更加深入人心？
就好像写玄幻小说一般。
快节奏固然是很重要，但你要是主角发展的过快，三十章就给天道干死了，前期就算再亮眼你后期也很难写啊！
小说至少还可以扮猪吃老虎不是？
音乐可没法这样。
如果说，这乐章的名字是“悲伤使者”，那么这样的对比就能理解了。
可是你这
就在音乐家们想的功夫，乐曲进入首部的b乐段。
李文音的指挥动作看起来更加的欢快，乐团的演奏也愈发跳动。
简短的动机，被小号吹响。
旋即，长笛与双簧管跳脱的依次切入。
圆号有些庄重的音色作为小乐段的最终收尾。
仿佛通过不同的乐器，展现出了一幅幅画面。
观众们的前方投影处，便出现了各个民族节日庆典的欢乐投影。
有东方民族的，亦有西方民族的。
但仿佛因为欢乐喜庆节日的到来，难以抑制心中激动一般，画面中的人显得有些乱糟糟的。
旋即
长笛不断吹响着轻巧灵动的旋律，衬托着弦乐与铜管。
“当！”
定音鼓与大镲猛烈的一响，一个休止符，令全场瞬间鸦雀无声。
但很快，第二主题的进入，仿佛充满了“进行”的感觉。
热情洋溢，充满生机。
仿佛是人头攒动的广场上，准备欢庆节日的人们本来乱做一团，但在信号的指挥下，开始有序的游行起来。
不少音乐家似乎有了预感。
与其说是“欢乐”，不如说写的是个“礼”！
过度的快乐是会失礼的，但李文音这种快乐，却在保留了“礼”的程度上，书写到了极致！一上来，便迅速推进了这样欢快的气氛！
突然，长笛再一次变得灵动起来。
本身微微有些庄严的感觉，便再一次欢乐轻快了起来。
而巧妙的强弱处理，让整个欢庆的场面，并不那么“锣鼓喧天”。
反而充满了小民生活中，细节的欢乐。
一件件不断接力的乐器，仿佛书写了人民生活中的一点一滴。
而不断“传染”着的乐团声部，似乎也告诉大家，快乐是会传染的。
很快。
第三主题被法国号吹响。
仿佛响起了民间舞曲了一般，气氛欢快热烈，但充满了一种“流水”的感觉。
不急不躁，圆润自然的舞动着的感觉！
旋即，小提琴再一次奏响第三主题。
当第三遍的小号传递时，一件特殊的乐器出现。
铃鼓！
非常具有存在感的铃鼓，第一时间便吸引了台下的音乐家们。
这件乐器，顿时令不少人眼前一亮！
不错，无论在东方还是西方，铃鼓都是一件传统乐器。
甚至可以说非常近似。
这件乐器的起源无法考证。
在华国，那些能歌善舞的民族比如维吾尔，朝鲜族，塔吉克族，乌兹别克族，壮族，在西北少数民族区，或是东北延边，甚至是南方的广西壮族自治区中，这件乐器都存在于当地的民间歌舞中。
而在国外，这件乐器，流行在中亚，中欧，甚至印度，葡萄牙等地。
甚至是古罗马普罗旺斯。
出土的历史文献或是文物告诉了人们，这件乐器历史悠久，且存在于整个地球土地之上，甚至相当多的民族都会使用。